Artyści Polki Folki
Jesteśmy pasjonatami sztuki, wzornictwa i piękna w każdej formie. Polki Folki od samego początku powstały
z miłości do tradycji i twórczości, ale także z przekonania, że sztuka nie kończy się na wybiegu.
To właśnie dlatego obok projektantów mody, z każdym rokiem zapraszamy do współpracy
coraz więcej malarzy, muzyków, tancerzy, wokalistów, rzeźbiarzy i twórców ludowych,
którzy swoją pasją nadają wydarzeniu wyjątkowy charakter.
To oni tworzą artystyczną duszę Polki Folki – ci, którzy potrafią emocje przelać na płótno, dźwięk, ruch czy formę.
Dzięki nim nasze wydarzenie to coś więcej niż pokaz – to pełne artystyczne doświadczenie, w którym design,
dźwięk, światło i ruch tworzą wspólną opowieść o tradycji i nowoczesności.
Znajdziesz tu artystów, którzy wzięli udział w poprzednich edycjach Polki Folki – twórców, których talent
i wrażliwość współtworzyły magię tego wydarzenia. Każdy z nich wniósł coś unikalnego – kolor, dźwięk, emocje
lub gest – budując razem z nami historię, którą opowiadamy od ponad dekady.
Zapraszamy do poznania ich twórczości – ludzi, bez których Polki Folki nie byłyby tym, czym są dziś.
Polki Folki 2025

Katarzyna Barre
Francusko-polska artystka, której twórczość zachwyca kolorem, emocją i subtelną grą światła, od lat łączy w swoich obrazach wrażliwość dwóch kultur – polskiej i francuskiej. Jej prace to opowieści o kobiecości, sile i naturze, które inspirują i poruszają. Katarzyna Barré urodziła się w Białymstoku, ale od wielu lat mieszka we Francji, gdzie rozwija swoją artystyczną pasję. Jej malarstwo można było podziwiać w Paryżu, Wenecji, Rzymie, Dubaju, Madrycie, Miami czy Wiedniu, a teraz również podczas Polki Folki 14. To sztuka, która przyciąga kolorem, ale zostaje w pamięci przez emocje – szczere, intensywne, prawdziwe.

Maggie Piu
Jej obrazy to podróż do świata, w którym króluje kobieta – idealna, silna, tajemnicza i piękna. Maggie Piu (Małgorzata Bieniek-Strączek) tworzy z niezwykłą pasją – każda linia, kolor i ornament w jej pracach opowiada historię pełną emocji, magii i symboli. Jej styl, nazwany „maggiepiuizmem”, łączy magiczny idealizm z ornamentalną fantazją, tworząc obrazy, od których trudno oderwać wzrok. To sztuka, która nie krzyczy – ale uwodzi. Zamiast niepokoju czy chaosu, wzbudza zachwyt, spokój i miłość do piękna. To powrót do idei, że sztuka może być dekoracyjna i duchowa zarazem, że może czarować, a nie dręczyć.
Jej prace podziwiano już w Pradze, Londynie, Filharmonii Szczecińskiej i wielu innych miejscach świata. Teraz czas, by zachwyciły publiczność Polki Folki 2025.

Katarzyna Malenda
to niezwykle utalentowana wokalistka, której występy od wielu lat stanowią integralną część wyjątkowego wydarzenia Polki Folki – największego pokazu mody folkowej w Polsce. Każdy jej występ to nie tylko koncert, lecz starannie zaplanowany i reżyserowany element scenariusza gali, powstający we współpracy z organizatorami i twórcami wydarzenia. Katarzyna Malenda z ogromną wrażliwością łączy muzykę z emocją, tworząc prawdziwe widowiska, które idealnie wpisują się w klimat pokazów mody, pełnych symboliki, tradycji i artystycznego przekazu.
Jej nowoczesny, klubowy dźwięk głosu wielokrotnie był zestawiany z występami tradycyjnych zespołów góralskich, co tworzyło absolutnie zjawiskowe, unikalne połączenie nowoczesności i folkloru.

Nikodem Pajączek
młody, utalentowany wokalista z Józefowic, który od najmłodszych lat konsekwentnie rozwija swoją muzyczną pasję. Choć ma zaledwie 15 lat może pochwalić się imponującym dorobkiem artystycznym i licznymi osiągnięciami. W 2023 roku otrzymał tytuł Osobowości Roku w kategorii Kultura w powiecie chodzieskim, co potwierdziło jego wyjątkowy wkład w rozwój lokalnej sceny muzycznej. Szerszej publiczności dał się poznać jako finalista 7. edycji programu „The Voice Kids”, w którym zajął 2. miejsce, zachwycając jurorów dojrzałością interpretacji, techniką wokalną i charyzmą sceniczną. Wystąpił również w programie „Szansa na sukces – Eurowizja Junior 2024”, gdzie ponownie udowodnił, że scena to jego naturalne środowisko.

Idalia Roberta Kurowska
artystka interdyscyplinarna, która w swojej twórczości łączy muzykę, ruch, słowo i obraz. Jej twórczość to podróż przez gotyk, oniryzm i naturę, w której każde słowo i dźwięk tworzą opowieść o jedności ciała, ducha i ziemi. To będzie występ, który poruszy wszystkie zmysły.
WelDan Art
to autorska pracownia, za którą stoi jej twórca – Daniel Sęp, samouk, który zamienia metal w sztukę z duszą. Z pozornie zwykłych elementów – nakrętek, łańcuchów i kół zębatych – powstają rzeźby łączące siłę metalu z delikatnością ludzkiej formy i emocji zaklętych w materiale. Daniel tworzy z pasji do recyklingu i industrialnej estetyki, nadając odrzuconym materiałom drugie życie. Dzięki oświetleniu LED i drewnianym detalom jego prace zyskują ciepły, przyciągający klimat, łącząc w sobie techniczny kunszt i artystyczną wrażliwość. W świecie WelDan Art piękno niedoskonałości spotyka się z precyzją rzemiosła, a każda rzeźba jest jedyna w swoim rodzaju – tworząc dialog między surowością metalu a ludzką emocją.
